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Tratamento de Imagens: Ferramentas de Correção

Ferramenta Pincel do Histórico

O pincel do histórico usa um estado anterior (ou snapshot) de uma imagem. A ferramenta faz uma cópia da imagem como estava anteriormente, e então usa o conteúdo dessa cópia para pintar.

Painel do Histórico.
Destacado, o botão “snapshot”.

O exemplo abaixo mostra a paleta de históricos de uma imagem. Três coisas aconteceram (ou seja, houve 3 estados):

  1. A imagem foi aberta.
  2. Os níveis foram ajustados.
  3. Um filtro de bordas luminosas foi aplicado.

Pintar com o pincel do histórico adicionará os conteúdos do estado anterior, assim:

Using the History Brush

ATALHOS: (para todos os pincéis)

  • Caps Lock on = pincel em forma de +
  • Caps Lock off = pincel em forma de O
  • [ = diminui tamanho do pincel
  • ] = aumenta tamanho do pincel
Configurações dos pincéis (tamanho e dureza).

Ferramenta Correção de uma Área

A ferramenta Correção permite corrigir uma área selecionada com pixels de outra área ou de um padrão. De maneira semelhante à ferramenta Pincel de Recuperação, a ferramenta Correção faz com que a textura, a iluminação e o sombreamento das amostras de pixels correspondam aos pixels de origem. Também é possível usar a ferramenta Correção para clonar áreas isoladas de uma imagem. A ferramenta Correção funciona com imagens de 8 ou 16 bits por canal.

  • Observação: Ao corrigir com pixels da imagem, selecione uma pequena área para obter o melhor resultado.
Ferramenta Correção do Photoshop
Uso da ferramenta Correção para substituir pixels.
Imagem corrigida do Photoshop
Imagem corrigida.

Pincel de Recuperação

A ferramenta Pincel de recuperação permite corrigir imperfeições, fazendo com que elas desapareçam na imagem adjacente. De maneira semelhante às ferramentas de clonagem, use a ferramenta Pincel de recuperação para pintar com amostras de pixels a partir de uma imagem ou de um padrão. Entretanto, a ferramenta Pincel de recuperação também faz com que a textura, a iluminação, a transparência e o sombreamento das amostras de pixels correspondam aos pixels que estão sendo recuperados. Como resultado, os pixels corrigidos mesclam-se de maneira uniforme com o restante da imagem.

Amostras de pixels e imagem corrigida no Photoshop
Amostras de pixels e imagem corrigida.
  1. Selecione a ferramenta Pincel de Recuperação .
    • Observação:
      • Se estiver usando um digitalizador sensível à pressão, escolha uma opção no menu Tamanho, para variar o tamanho do pincel de recuperação no curso de um traçado.
      • Escolha Pressão da Caneta para que a variação tenha como base a pressão da caneta.
      • Escolha Caneta Digitalizadora para que a variação tenha como base a posição do botão rotativo da caneta.
      • Escolha Desativado se não quiser variar o tamanho.
  2. Clique na amostra de pincel na barra de opções e defina as opções de pincel no painel pop-up:
    1. Modo: especifica o modo de mesclagem.
      • Escolha Substituir para preservar o ruído, a cor do filme e a textura nas arestas do traçado do pincel ao usar o pincel de arestas suaves.
    2. Origem: especifica a origem para uso na reparação de pixels.
      • Amostra para usar os pixels a partir da imagem atual ou Padrão para usar os pixels de um padrão.
      • Se tiver escolhido Padrão, selecione um padrão no painel pop-up Padrão.
    3. Alinhado: obtém amostras de pixels continuamente, sem perder o ponto de amostra atual mesmo ao soltar o botão do mouse.
      • Cancele a seleção de Alinhado para continuar a usar as amostras de pixels do ponto de amostra inicial sempre que a pintura for interrompida e reiniciada.
    4. Amostra: obtém amostras de dados das camadas especificadas.
      • Para obter amostras da camada ativa e das camadas visíveis abaixo dela, escolha Atual e Abaixo.
      • Para obter amostras apenas da camada ativa, escolha Camada Atual.
      • Para obter amostras de todas as camadas visíveis, escolha Todas as camadas.
      • Para obter amostras de todas as camadas visíveis exceto camadas de ajuste, escolha Todas as camadas e clique no ícone Ignorar camadas de ajuste à direita do menu pop-up Amostra.
    5. Difusão: controla a rapidez com que a região colada se adapta à imagem adjacente. Selecione um valor mais baixo para obter imagens com granulação ou detalhes finos, ou um valor mais alto para imagens suaves.
  3. Defina o ponto de amostra posicionando o ponteiro sobre uma área da imagem e clicando com a tecla Alt (Windows) ou Option (Mac OS).
    • Observação: Se estiver obtendo amostras de uma imagem e aplicando em outra, as duas imagens devem estar no mesmo modo de cor, a menos que uma das imagens esteja no modo Tons de Cinza.
  4. Arraste na imagem. As amostras de pixels são misturadas aos pixels existentes sempre que o botão do mouse é liberado.
    • Observação: se houver um contraste intenso nas arestas da área a ser recuperada, crie uma seleção antes de usar a ferramenta Pincel de recuperação. A seleção deve ser maior que a área a ser recuperada e seguir exatamente o limite dos pixels de contraste. Quando se pinta com a ferramenta Pincel de recuperação, a seleção impede que as cores vazem de fora para dentro.

Ferramenta Pincel de recuperação para manchas

A ferramenta Pincel de recuperação para manchas remove rapidamente manchas e outras imperfeições de fotos. Funciona de modo similar ao Pincel de recuperação: ela pinta com amostra de pixels de uma imagem ou padrão e faz com que a textura, a iluminação, a transparência e o sombreamento das amostras de pixels correspondam aos pixels que estão sendo recuperados.

Diferentemente do Pincel de recuperação, o Pincel de recuperação para manchas não requer que se especifique uma mancha de amostra. O Pincel de recuperação para manchas obtém amostras automaticamente em torno da área retocada.

Pincel de recuperação para manchas do Photoshop
Uso do Pincel de recuperação para manchas para remover uma imperfeição
  • Observação: para retocar uma área extensa ou um controle maior sobre a amostra de origem, use o Pincel de recuperação em vez de o Pincel de recuperação para manchas.
  1. Selecione a ferramenta Pincel de Recuperação para Manchas  da caixa de ferramentas. Se necessário, clique na ferramenta Pincel de Recuperação, Correção ou Olhos Vermelhos para mostrar as ferramentas ocultas e fazer a seleção.
  2. Na barra de opções, escolha um tamanho de pincel. Um pincel levemente maior que a área a ser corrigida funciona melhor, pois pode-se cobrir toda a área com apenas um clique.
  3. (Opcional) Na barra de opções, escolha um modo de mesclagem no menu Modo. Escolha Substituir para preservar o ruído, a cor do filme e a textura nas arestas do traçado do pincel ao usar o pincel de arestas suaves.
  4. Na barra de opções, escolha uma opção de Tipo:
    • Correspondência por Proximidade: use pixel em torno da borda da seleção para localizar uma área para usar como um remendo.
    • Criar textura: usa pixels na seleção para criar uma textura. Se a textura não funcionar, tente arrastar pela área outra vez.
    • Sensível a conteúdo: compara conteúdo de uma imagem próxima para preencher perfeitamente a seleção, mantendo realisticamente detalhes-chave, como sombras e arestas de objetos.
      • Observação: para criar uma seleção maior e mais precisa da opção Sensível ao conteúdo, use o comando Editar > Preencher.
  5. Na barra de opções, selecione Mostrar Todas as Camadas para obter amostra dos dados em todas as camadas visíveis. Cancele a seleção dessa opção para obter amostra apenas na camada ativa.
  6. Clique na área a ser corrigida ou clique e arraste para suavizar as imperfeições em uma área maior.

Ferramenta Carimbo de Clonagem

A ferramenta Carimbo  pinta uma parte de uma imagem sobre outra parte da mesma imagem ou sobre outra parte de qualquer documento aberto que tenha o mesmo modo de cores. Também é possível pintar parte de uma camada sobre outra camada. A ferramenta Carimbo é útil para duplicar objetos ou remover defeitos em imagens.

Você pode usar qualquer ponta de pincel com a ferramenta Carimbo, que dá um controle preciso sobre o tamanho da área de clonagem. Também é possível usar configurações de fluxo e de opacidade para controlar o aplicativo de pintura para a área clonada.

Alterar uma imagem com a ferramenta Carimbo no Photoshop
Alteração de uma imagem com a ferramenta Carimbo.
  1. Selecione a ferramenta Carimbo .
  2. Escolha uma ponta de pincel e, na barra de opções, defina opções de pincel para o modo de mesclagem, a opacidade e o fluxo.
  3. Para especificar como você deseja alinhar as amostras de pixels e como obter a amostra de dados das camadas em seu documento, defina uma das seguintes opções na barra de opções:
    • Alinhado: obtém amostras de pixels continuamente, sem perder o ponto de amostra atual mesmo ao soltar o botão do mouse.
      • Cancele a seleção de Alinhado para continuar a usar as amostras de pixels do ponto de amostra inicial sempre que a pintura for interrompida e reiniciada.
    • Amostra: obtém amostras de dados das camadas especificadas.
      • Para obter amostras da camada ativa e das camadas visíveis abaixo dela, escolha Atual e Abaixo.
      • Para obter amostras apenas da camada ativa, escolha Camada Atual.
      • Para obter amostras de todas as camadas visíveis, escolha Todas as camadas.
      • Para obter amostras de todas as camadas visíveis exceto camadas de ajuste, escolha Todas as camadas e clique no ícone Ignorar camadas de ajuste à direita do menu pop-up Amostra.
  4. Defina o ponto de amostra posicionando o ponteiro em qualquer imagem aberta e clicando com a tecla Alt (Windows) ou Option (Mac OS) pressionada.
    • Observação: Verifique se você não está trabalhando em uma camada de ajuste. A ferramenta Carimbo não funciona em camadas de ajuste.
  5. Arraste na imagem. As amostras de pixels são misturadas aos pixels existentes sempre que o botão do mouse é liberado.

Definição de origens da amostra para clonagem e recuperação

Usando as ferramentas Carimbo ou Pincel de recuperação, é possível obter origens da amostra no documento atual ou em qualquer documento aberto no Photoshop.

É possível definir até cinco origens de amostra diferentes de uma vez no painel Origem do clone. O painel Origem do clone salva as origens de amostra até você fechar o documento.

  1. Para definir o ponto de amostra, selecione a ferramenta Carimbo e clique com a tecla Alt (Windows) ou Option (Mac OS) em qualquer janela do documento aberto.
    • (Opcional) Para definir outro ponto de amostra, clique em um botão Origem do clone diferente, no painel Origem do clone.
  2. É possível alterar a origem da amostra para um botão Origem do clone, definindo um ponto de amostra diferente.

Dimensionar ou girar a origem da amostra

  1. Selecione a ferramenta Carimbo ou Pincel de recuperação e defina uma ou mais origens da amostra.
  2. No painel Origem do clone, selecione uma origem do clone e, em seguida, siga um destes procedimentos:
    • Para dimensionar a origem da amostra, insira um valor em porcentagem para L (largura) ou A (altura) ou friccione L ou A. O padrão é restringir as proporções. Para ajustar as dimensões independentemente ou restaurar a opção de restringência, clique no botão Manter as proporções.
    • Para girar a origem da amostra, insira um valor de grau ou friccione o ícone Girar a origem do clone.
    • Para redefinir a origem da amostra para seu tamanho e orientação originais, clique no botão Redefinir transformação.

Ajuste das opções de sobreposição da origem da amostra

É possível ajustar as opções de sobreposição da origem da amostra para ver melhor as imagens sobrepostas e subjacentes ao pintar com as ferramentas Carimbo e Pincel de recuperação.

Observação: para exibir a sobreposição temporariamente ao pintar com a ferramenta Carimbo, pressione as teclas Alt+Shift (Windows) ou Option+Shift (Mac OS). O pincel muda temporariamente para a ferramenta Mover sobreposição da origem. Arraste para mover a sobreposição para outro local.

  1. No painel Origem do clone, selecione Mostrar sobreposição e execute um destes procedimentos:
    • Para ocultar a sobreposição enquanto aplica os traçados de pintura, selecione Ocultar automaticamente.
    • Para recortar a sobreposição no tamanho do pincel, ative a opção Recortada.
    • Para definir a opacidade da sobreposição, insira um valor de porcentagem na caixa de texto Opacidade.
    • Para definir a aparência da sobreposição, escolha o modo de mesclagem Normal, Escurecer, Clarear ou Diferença no menu pop-up, na parte inferior do painel Origem do clone.
    • Para inverter as cores na sobreposição, selecione Inverter.
      • Observação: para ajudar a alinhar áreas idênticas na sobreposição da origem e na imagem subjacente, defina a Opacidade para 50%, selecione Inverter e desmarque Recortada. As áreas de imagem correspondentes aparecerão em cinza sólido quando alinhadas.

Especificação do deslocamento da origem do clone

Ao usar a ferramenta Carimbo ou Pincel de recuperação, você pode pintar com a origem de amostra em qualquer lugar na imagem de destino. As opções de sobreposição o ajudam a visualizar onde deseja pintar. No entanto, se pintar em um local específico em relação ao ponto de amostra, é possível especificar o deslocamento x e y em pixel.

  1. No painel Origem do clone, selecione a origem que deseja usar e insira os valores de pixels x e y para a opção Deslocamento.

Ferramentas Superexposição e Subexposição

A ferramenta Subexposição e a ferramenta Superexposição iluminam ou escurecem áreas da imagem.

Essas ferramentas têm como base uma técnica de sala escura tradicional para regular a exposição em áreas específicas de uma impressão. Os fotógrafos restringem a luz para clarear uma área da impressão (subexposição) ou aumentam a exposição para escurecer áreas em uma impressão (superexposição).

Quanto mais se pintar sobre uma área com a ferramenta Subexposição ou Superexposição, mais clara ou escura ela se tornará.

  • Observação: aplicar a ferramenta Subexposição ou a ferramenta Superexposição à camada de fundo altera permanentemente as informações sobre a imagem. Para editar as suas imagens de modo não destrutivo, trabalhe em uma camada duplicada

1. Selecione a ferramenta Subexposição

  • ou Superexposição 

2. Na barra de opções, escolha uma ponta de pincel e defina opções de pincel. Na barra de opções, selecione uma das seguintes opções do menu Intervalo:

  • Tons Médios: altera a faixa médio de cinzas;
  • Sombras: altera as áreas escuras;
  • Destaques: altera as áreas claras. 

Especifique a exposição para a ferramenta Subexposição ou Superexposição.

Clique no botão do aerógrafo

para usar o pincel como aerógrafo. Se preferir, selecione a opção Aerógrafo no painel Pincel.

Selecione a opção Proteger tons para minimizar os cortes nas sombras e nos realces. Essa opção também tenta manter as cores salvas da mudança de matiz.

Arraste sobre a parte da imagem que deseja clarear ou escurecer.


Filtro Dissolver

O filtro Dissolver permite empurrar, puxar, girar, refletir, enrugar e inchar qualquer área de uma imagem.

As distorções criadas podem ser sutis ou drásticas, o que torna o comando Dissolver uma ferramenta poderosa para o retoque de imagens e para a criação de efeitos artísticos.

O filtro Dissolver pode ser aplicado a imagens de 8 ou 16 bits por canal.

Distorcer uma imagem usando o filtro Dissolver no Photoshop
Distorcer uma imagem usando o filtro Dissolver.

Ferramentas, opções e uma visualização do filtro Dissolver estão disponíveis na caixa de diálogo Dissolver. Para exibir a caixa de diálogo, escolha Filtro > Dissolver. Selecione o Modo avançado para acessar mais opções.


Ampliar ou reduzir a imagem de visualização

  • Selecione a ferramenta Zoom na caixa de diálogo Dissolver e, para dar mais zoom, clique ou arraste na imagem de visualização; para dar menos zoom, mantenha pressionada a tecla Alt (Windows) ou Option (Mac OS) e clique ou arraste na imagem de visualização. Como alternativa, é possível especificar um nível de ampliação, na parte inferior da caixa de diálogo, na caixa de texto Zoom.

  • Selecione a ferramenta Mão na caixa de diálogo Dissolver e arraste na imagem de visualização. Como alternativa, mantenha a barra de espaço pressionada com qualquer ferramenta selecionada e arraste na imagem de visualização.

Ferramentas de Distorção

Várias ferramentas da caixa de diálogo Dissolver distorcem a área do pincel quando se mantém o botão do mouse pressionado ou quando se arrasta.

A distorção concentra-se no centro da área do pincel e o efeito é intensificado à medida que o botão do mouse é pressionado ou ao arrastar repetidamente sobre uma área.

Ferramenta Deformação Progressiva 

Empurra os pixels para frente ao arrastar.

Observação: com a tecla Shift pressionada, clique com a ferramenta Deformar, Empurrar para a Esquerda ou Espelho, para criar o efeito de arrastar em linha reta a partir do último ponto clicado.

Ferramenta Reconstruir 

Para reverter a distorção que já foi adicionada, mantenha o botão do mouse pressionado e arraste.


Ferramenta Girar em Sentido Horário 

Gira os pixels no sentido horário quando se mantém o botão do mouse pressionado ou quando se arrasta. Para girar os pixels no sentido anti-horário, mantenha pressionada a tecla Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enquanto clica o botão do mouse ou arrasta.


Ferramenta Enrugar 

Aproxima os pixels do centro da área do pincel enquanto se mantém o botão do mouse pressionado ou enquanto se arrasta.


Ferramenta Inchar 

Afasta os pixels do centro da área do pincel enquanto se mantém o botão do mouse pressionado ou enquanto se arrasta.


Ferramenta Empurrar para a Esquerda 

Move os pixels para a esquerda quando a ferramenta é arrastada para cima (os pixels serão movidos para a direita se a ferramenta for arrastada para baixo).

Também é possível arrastar no sentido horário em torno de um objeto, para aumentar seu tamanho, ou arrastar no sentido anti-horário, para diminuir seu tamanho.

Para empurrar os pixels para a direita ao arrastar para cima (ou movê-los para a esquerda ao arrastar para baixo), mantenha pressionada a tecla Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enquanto arrasta.


Opções da ferramenta Distorção

Na área de opções da ferramenta da caixa de diálogo, defina as opções a seguir:

  • Tamanho do Pincel
    • Define a largura do pincel que será usado para distorcer a imagem.
  • Densidade do Pincel
    • Controla a forma de difusão de um pincel em sua extremidade. Um efeito é mais intenso no centro do pincel e mais leve na extremidade.
  • Pressão do Pincel
    • Define a velocidade na qual as distorções são feitas quando uma ferramenta é arrastada na imagem de visualização. Uma pressão baixa do pincel faz com que as alterações ocorram mais lentamente, tornando mais fácil interrompê-las no momento exato.
  • Ritmo do Pincel
    • Define a velocidade na qual as distorções são aplicadas quando uma ferramenta permanece imóvel (como a ferramenta Girar) na imagem de visualização. Quanto maior a configuração, maior a velocidade com que as distorções são aplicadas.
  • Pressão do Digitalizador
    • Usa as leituras de pressão da caneta de um digitalizador. (Essa opção só está disponível quando se trabalha com uma caneta de digitalizador.) Quando ela está selecionada, a pressão do pincel para as ferramentas corresponde à pressão da caneta de digitalizador multiplicada pelo valor de Pressão do Pincel.

Distorcer uma Imagem

Observação: se uma camada de texto ou uma camada de forma for selecionada, será necessário rasterizá-la antes de prosseguir, tornando o texto ou a forma editável pelo filtro Dissolver. Para distorcer o texto sem rasterizar sua camada, use as opções Deformar da ferramenta Texto.

  1. Selecione a camada que deseja distorcer.
    • Para alterar apenas parte da camada atual, selecione essa parte.
  2. Escolha Filtro > Dissolver.
  3. Congele as áreas da imagem que não deseja alterar.
  4. Escolha qualquer uma das ferramentas Dissolver para distorcer a imagem de visualização. Arraste na imagem de visualização para distorcer a imagem.
  5. Depois de distorcer a imagem de visualização, você pode:
    • Utilizar a ferramenta Reconstruir  ou as Opções de reconstrução para reverter, total ou parcialmente, as modificações.
    • Utilizar outras ferramentas para alterar a imagem de maneiras novas.
  6. Siga um destes procedimentos:
    • Clique em OK para fechar a caixa de diálogo Dissolver e aplicar as alterações à camada ativa.
    • Clique em Cancelar para fechar a caixa de diálogo Dissolver sem aplicar as alterações à camada.
    • Mantenha pressionada a tecla Alt (Windows) ou Option (Mac OS) e clique em Redefinir para reverter todas as distorções na imagem de visualização e redefinir todas as opções aos valores padrão.
      • Observação: para criar efeitos adicionais, pode-se usar o comando Editar > Atenuar.

Congelar e descongelar áreas

Você pode congelar as áreas que não deseja modificar ou descongelar áreas congeladas para deixá-las editáveis novamente. Você também pode inverter tanto áreas congeladas como descongeladas.


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Tratamento de Imagens: Cores e Tons

Para trabalhar os Ajustes de imagem, acesse o caminho do Adobe Photoshop:


Equiíbrio de Cores

O comando Equilíbrio de Cores altera a mistura geral de cores em uma imagem para uma correção generalizada de cor.

Em Equilíbrio de Tons, podemos escolher se queremos alterar as sombras, os tons médios ou as áreas iluminadas (realces).

(Opcional) Selecione Preservar Luminosidade para evitar a alteração dos valores de luminosidade na imagem quando as cores forem modificadas. Essa opção mantém o equilíbrio de tons na imagem.

O Photoshop também corrige os tons, contrastes e cores automaticamente.


Níveis

É possível usar o ajuste de níveis para corrigir a faixa de tons e o equilíbrio de cores de uma imagem, ajustando os níveis de intensidade das sombras, tons médios e realces da imagem. O histograma de Níveis atua como um guia visual para o ajuste de tons de registro da imagem.

Também é possível escolher o Canal (RGB, Vermelho, Verde ou Azul) em que os tons serão alterados e escolher alguns modelos prontos em Predefinição.


Sobre histogramas

Um histograma ilustra como os pixels em uma imagem são distribuídos criando um gráfico do número de pixels em cada nível de intensidade de cor.

O histograma mostra detalhes nas sombras (mostrados na parte esquerda do histograma), tons médios (mostrados no meio) e realces (mostrados na parte direita). Um histograma pode ajudar a determinar se uma imagem possui detalhes suficientes para fazer uma boa correção.

O histograma também fornece uma imagem rápida da faixa de tons de uma imagem, ou do tipo de registro da imagem:

  • Uma imagem de registro baixo possui detalhes concentrados nas sombras;
  • Uma imagem de registro alto possui detalhes concentrados nos realces;
  • Uma imagem de registro médio possui detalhes concentrados nos tons médios.

Uma imagem com faixa de tons completo contém alguns pixels em todas as áreas. Identificar a faixa de tons ajuda a determinar as correções de tons apropriadas.

Exemplos de histograma do Photoshop
Leitura de um histograma
A. Fotografia superexposta
B. Fotografia exposta corretamente, com tonalidade completa
C. Fotografia subexposta

Curvas

No Ajuste de Curvas, ajuste pontos em todo o intervalo de tons de uma imagem.

Inicialmente, a tonalidade da imagem é representada como uma linha diagonal direta em um gráfico.

No ajuste de uma imagem RGB:

  • A área superior direita do gráfico representa os realces;
  • A área inferior esquerda representa as sombras;
  • O eixo horizontal do gráfico representa os níveis de entrada (valores de imagem originais);
  • O eixo vertical representa os níveis de saída (novos valores ajustados).

Conforme você adiciona pontos de controle à linha e move-os, a forma da curva muda, refletindo os seus ajustes de imagem. As seções mais excessivas da curva representam áreas de maior contraste, enquanto as seções mais achatadas representam áreas de menor contraste.

Opção Curvas do Photoshop
Opções Curvas no painel Propriedades

A. Ferramenta de ajuste na imagem
B. Fazer uma amostra da imagem para definir ponto preto.
C. Fazer uma amostra da imagem para definir ponto cinza.
D. Fazer uma amostra da imagem para definir ponto branco.
E. Editar os pontos para modificar a curva.
F. Desenhar para modificar a curva.
G. Menu de predefinições de curvas
H. Definir ponto preto.
I. Definir ponto cinza.
J. Definir ponto branco.
K. Mostrar o corte. 


Brilho/Contraste

O ajuste de Brilho/Contraste permite efetuar ajustes simples em uma escala de tons de uma imagem.

Mover o controle deslizante de Brilho para a direita aumenta os valores de tons e os realces da imagem, e para a esquerda diminui os valores e aumenta as sombras.

O controle deslizante de Contraste aumenta ou diminui a faixa geral dos valores de tons na imagem.

No modo normal, Brilho/Contraste aplica ajustes proporcionais (não lineares) à camada da imagem, assim como nos ajustes de Níveis e Curvas.

Quando a opção Usar legado é selecionada, Brilho/Contraste simplesmente desloca todos os valores de pixel para mais ou menos ao ajustar o brilho. Como isso pode causar corte ou perda de detalhes da imagem em áreas de realce ou sombras, o uso de Brilho/Contraste no modo Legado não é recomendável para imagens fotográficas (mas pode ser útil para a edição de máscaras ou imagens científicas).


Matriz/Saturação

A Matiz/Saturação permite ajustar o matiz, a saturação e a luminosidade de um componente de cor específico em uma imagem ou ajustar simultaneamente todas as cores em uma imagem, dando um giro no círculo cromático.

A diferença é que aqui a luminosidade não se preocupa tanto com o contraste da imagem. Ajustes de brilho são mais recomendadas em Níveis e Curvas.

Esse ajuste é especialmente bom para fazer ajustes finos de cores em uma imagem CMYK de forma que elas fiquem dentro do gamut de um dispositivo de saída (impressora).

É possível salvar as configurações de Matiz/Saturação no painel Propriedades e carregá-los para reuso em outras imagens.


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Introdução à Interface do Adobe Photoshop

1. Pré-Definições

Tela inicial do Adobe Photoshop

O Adobe Photoshop é um dos softwares de edição gráfica mais utilizados. Portanto, possui saídas de arquivo (exportações) que se comunicam com outros softwares da área.

Pelo mesmo motivo, o Photoshop traz consigo uma série de formatações pré-definidas, convencionadas de acordo com o tipo de ambiente para o qual a arte gráfica será criada.

Pré-definições do Photoshop

Imagem vetorizada: é construída por cálculos matemáticos. Mantém a proporção ao ser redimensionada.
Imagem rasterizada: é construída por um mapa de pixeis (bitmap), e sua resolução depende da ddp (densidade de pixeis), medida em ppi (pixel per inch). Não mantém a proporção ao ser redimensionada.


2. Menus

Menus do Photoshop
  • Arquivo – por onde poderemos importar/exportar as imagens (abrir, salvar, salvar como…);
  • Editar – ferramentas relacionadas à edição da imagem (cortar, copiar, colar, desfazer…);
  • Imagem – ajustes dos elementos que compõe o arquivo (matriz, saturação, luminosidade…);
  • Camada – trabalha em conjunto com a aba “Camadas” (duplica/exclui/cria nova camada...);
  • Selecionar – trabalha com as ferramentas de seleção (inverter seleção, cancelar seleção…);
  • Filtros – conjunto de filtros pré-definidos do Photoshop (desfoque, distorção, pixelização…);
  • 3D – algumas ferramentas básicas para 3D;
  • Visualizar – configura as exibições da área de trabalho;
  • Ajuda – central de ajuda da Adobe e por onde fazemos o logoff da conta Adobe.

3. Trabalhando com Camadas

Aba “Camadas” do Photoshop

Ao abrir uma imagem no Photoshop, ela vem parcialmente bloqueada como Plano de Fundo.

Um double-click sobre a imagem, na aba “Camadas”, transforma a imagem bloqueada em uma camada editável, que também poderá ser renomeada.

O ícone do olho esconde a camada.

Aba “Canais” do Photoshop

A aba “Canais” mostra e trata os canais de cores da imagem também como camadas.

OBS: o quadriculado indica transparência. Alguns formatos de arquivo (como o png) podem ser salvos com áreas transparentes.


4. Ferramentas de Seleção

Ferramentas de Seleção do Photoshop
  1. Letreiro retangular/elíptico – seleciona áreas retangulares ou elípticas da imagem.
  2. Laço/Laço poligonal/Laço magnético – ferramentas de seleção à mão livre.
    1. O laço poligonal cria retas a partir de clicks sucessivos (backspace desfaz o último nó)
    2. O laço magnético identifica automaticamente áreas de alto contraste.
  3. Varinha mágica – seleciona pixeis cujas cores são análogas aos pixeis selecionados.
Configurações da Ferramenta Varinha Mágica
  • Tolerância – quanto maior a tolerância, mais tons próximos ao tom selecionado serão incluídos na seleção. Quanto menor a tolerância, mais exata é a seleção de pixeis.
  • Adjac. – se selecionado, a varinha mágica delimita sua seleção nas áreas adjacentes onde a seleção termina. Se não selecionado, a varinha mágica seleciona todas as cores semelhantes à área escolhida (mesmo estando separadas por áreas adjacentes excluídas da seleção).
Tipos de seleção
  • Nova seleção – a cada clique, uma nova seleção é feita.
  • Adicionar à seleção (Shift + click) – se ativado, cada nova seleção é adicionada à primeira.
  • Subtrair da seleção (Alt + click) – se ativado, cada nova seleção é subtraída da primeira.

5. Atalhos de Manipulação da Área de Trabalho

  • Ctrl + = aumentar o zoom.
  • Ctrl – = diminuir o zoom.
  • Ctrl + roll = barra de rolagem horizontal.
  • roll = barra de rolagem vertical.
  • Alt + roll = zoom + / zoom –
  • spacebar = arrastar área de trabalho (mouse)
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Introdução ao Estudo de Luz e Cor

1. Luz e Cor

Espectro visível da luz

Luz é radiação. O espectro visível da luz causa estímulos visuais.

Luz visível

2. Síntese de Cores

Color Mixing. Color Synthesis – Additive and Subtractive. Color models RGB and CMYK with three primary colors, three secondary colors and one tertiary color made from all three primary colors.

As cores são formadas através de dois processos:

  • Síntese aditiva
    • As cores são criadas pela luz decomposta.
    • A soma de todas as cores é o branco.
    • RGB = Red, Green, Blue.
    • Utilizada em imagens projetadas em telas que emitem luz.
    • Possui uma maior gama de cores, e as imagens ganham mais expressividade.
Formação de cores na síntese aditiva (RGB)
A síntese aditiva confere maior expressividade à imagem gráfica, por ser capaz de gerar uma gama maior de cores.
  • Síntese subtrativa
    • As cores são criadas pela luz refletida sobre uma superfície. Logo, faz uso de 3 elementos:
      • I – Fonte de luz;
      • II – Superfície de reflexão/absorção;
      • III – Observador
    • Os diversos pigmentos alteram quais frequências serão refletidas pela superfície, gerando as diferentes cores percebidas pelo observador.
    • A soma de todas as cores é o preto (key).
    • CMYK = Cian, Magenta, Yellow, Key (black).
    • Utilizada em imagens impressas em materiais que refletem a luz.
Reflexão no magenta, amarelo e ciano.
Formação de cores na síntese subtrativa (CMYK)

3. Luz, Meio-Tom e Sombras

Tipos de luz e sombra

4. Matriz, Saturação e Valor/Luminosidade

Matriz = é a cor, propriamente dita.

Saturação = a intensidade da cor.

Valor/Luminosidade = a intensidade da luz.

5. O Círculo Cromático

O círculo cromático

Cores complementares = são cores opostas. Se destacam numa composição.

Cores análogas = são cores vizinhas. Se harmonizam numa composição.

Cores complementares e análogas